
Una preciosa película cuya historia está tan bien llevada que casi no necesitó diálogos para hacernos sentir algo. Luego de cumplir su trabajo para él, Django, el esclavo, le pide que vayan juntos a buscar a su esposa, que fue vendida y separada de él. La historia se cuenta de una forma poco lineal, y descubriremos mediante flashbacks los sucesos antes de la pérdida de memoria de Leonard. Recuerda su vida antes del incidente, pero ha tenido que aprender a llevar su condición poco a poco, siguiendo a varias personas que viven con lo mismo que él. Él cree que la razón detrás de ella se debe a un suceso que incluyó el asesinato de su esposa. La historia sigue a Seita y Setsuko, una pareja de hermanos que terminan abandonados a su suerte durante las atrocidades de la Segunda Guerra Mundial. John Connor se encuentra diez años en el futuro como un niño huérfano dentro del sistema de adopción.
Su ídolo, Ernesto de la Cruz, logró lo imposible, pero su familia parece odiar todo lo que tiene que ver con la música, ya que le prohíben que toque. Miguel sueña con ser artista, y la música es su mayor inspiración. Pero la conexión que crean es una que durará toda la vida, inquebrantable y muy especial. Cuando la ocurrencia empieza a repetirse, comienzan a establecer reglas para no intervenir demasiado en la vida del otro. Y pronto se meterá en el medio de un conflicto interdimensional mucho más grande de lo que su pequeño mundo puede aguantar. En esta obra maestra de la animación contemporánea, seguimos al nuevo Spiderman, Miles Morales. Pero él no es el único, y su hijo pequeño también está viendo alucinaciones terroríficas en cada esquina. Un día, la invasión de una extraña y modernizada robot blanca e impoluta, completamente opuesta a él, interrumpe su vida.
Poco importa que haya habido otro drama aclamado reciente sobre relaciones parternofiliares atravesadas por el proceso de hacer cine, Rodrigo Sorogoyen ha hecho una película potente que también hila fino. La gran sorpresa de terror del año, que además de volverse un fenómeno astronómico en salas de cine nos presenta a un nuevo cineasta bien formado desde los confines de YouTube. La mayor candidata a experiencia de Cine Mayúsculo del año son las casi tres horas que el chino Bi Gan ofrece en una película de consolidación absoluta. Claramente nos ha derretido el corazón esta encantadora propuesta que aprovecha el momento de los thrillers de misterio y asesinato, pero la orienta a todos los públicos con animales CGI. El arte sirviendo para canalizar la catarsis, mientras se explora también la conexión con la naturaleza y la oscuridad traumática, en un increíble retorno de Chloé Zhao a un cine más íntimo. Verdades incómodas e incluso transformadoras pueden ser incluso materia para el humor. Todos estábamos familiarizados con la mayúscula obra de acción de Quentin Tarantino desde que viéramos sus dos volúmenes allá por 2004 y 2005.
The Godfather II (
Daniel Chong inyecta mucho humor alocado y en ocasiones cafre para hacer un estupendo relato ecologista que vuelve a emocionar como este estudio sabe hacer. La saga zombie más imprescidinble desde la de George A. Romero sigue descolocando y asombrando con una combinación de locuras infectadas y comentario político directo. Cada una de las relaciones que mantiene su joven protagonista daría para una película entera, pero esta es exquisita dándote la medida justa de cada una para dejarte compungido y reflexionando. Premiada en el último Festival de Málaga con la Biznaga de Oro y dos merecidos premios de actuación, la ópera prima de Marta Matute es un desamarte trabajo dramático que trata fabulosamente la devastación ante la enfermedad y la fragilidad del ser querido. No es la única lista que se puede disfrutar en Espinof que repasa lo que llevamos visto este año, ya que tenemos también el mejor cine en Netlixy también en Prime Video, así como cine español y géneros como el terror y la comedia. La narración sobre el secreto y el trauma de la agresión sexual va ganando fuerza hasta el final, cuando Shula recuerda un programa de televisión infantil y el título de esta impresionante película finalmente cobra sentido.
Las mejores películas de acción y thrillers de 2026
Y cuando Oliver lo ignora, Matthew se vuelve loco. El entusiasta Matthew es aceptado en el séquito de Oliver, pero aunque la película nos muestra su perspectiva, eso no lo convierte en un héroe. En su primera película, el guionista y director Alex Russell (guionista y productor de The Bear and Beef) controla con maestría la trayectoria de la historia, en la que el personaje central cruza la línea que separa el fanatismo extremo de una relación parasocial tóxica. De las muchas películas que han tratado el tema de la fama en la era de las redes sociales, con su vínculo aparentemente cercano pero ilusorio entre los fans y las celebridades, pocas han sido tan logradas y actuales como este penetrante thriller psicológico. El problema es que el dúo se separó hace años, tanto profesional como personalmente, y Charles no les ha dicho a ninguno de los dos que el otro también estará en la isla. Es apasionante, visceralmente intensa y lo suficientemente distintiva como para consolidar a los hermanos como dos de los mejores cineastas de terror actuales. En lugar de recurrir a sustos baratos o giros artificiales, cuentan una historia emocionalmente poderosa sobre personas tridimensionales en un entorno creíble; da la casualidad de que esta historia en particular involucra posesiones demoníacas y zombis devoradores de carne.
Un porrón de guiños a la historia del cine clásico, al mundo de los kaijus y a la ciencia ficción robótica, y ya nos tienen. La memoria ante la injusticia que atraviesa todo un país, pero contado con alma de thriller setentero cocinado con paciencia, y hasta con humor absurdo alrededor de una pierna. Jessie Buckley se hizo con un merecido Oscar como actriz principal de esta devastadora adaptación de la novela que ficcionaliza la vida del joven William Shakespeare y la creación de su obra ‘Hamlet’. Por encima de todo, es un placer ver a Feathers McGraw, más de 30 años después de su aparición en The Wrong Trousers. Pero también crea una historia cálida, romántica, con paisajes magníficos y, en última instancia, esperanzadora, sobre personas desfavorecidas que trabajan juntas bajo el sol para mejorar sus vidas. La directora ofrece una visión realista y desde dentro de lo dura que puede ser la vida de los trabajadores agrícolas y lo doloroso que es cuando la juventud despreocupada da paso a una edad adulta implacable y responsable. Una parte fundamental del marketing de Kinkade era su imagen pública cuidadosamente construida como un devoto cristiano y un hombre de familia típico estadounidense, pero el llamado "pintor de la luz" también tenía un lado oscuro. Matthew (Théodore Pellerin) trabaja como dependiente en una tienda cuando entra el cantante de música pop Oliver (un carismático Archie Madekwe).
The Shawshank Redemption (
Y hay un aire elegíaco y un sentido de la historia en el segmento de París, con Indya Moore y westcol casino online Luka Sabbat como hijos de expatriados estadounidenses. Hay comedia mordaz cuando Adam Driver y Mayim Bialik, como hermanos distantes, visitan a su padre (Tom Waits) en Nueva Jersey. Lo que sí sorprende es que rebose tanta humanidad, optimismo y humor absurdo. No es de extrañar, dadas las circunstancias, que su última obra, Yek tasadef sadeh ("Un simple accidente"), sea tan ferozmente crítica con el régimen. El guionista y director Joachim Trier consigue interpretaciones igualmente realistas y matizadas de Renate Reinsve, en el papel de su hija ansiosa y desconfiada, una actriz, e Inga Ibsdotter Lilleaas, en el papel de la hija menor, que protege a su hijo pequeño y a su hermana. El efecto de esta devastadora mezcla de documental y drama es que un thriller tenso en el que el tiempo corre se convierte en una imagen cruda, casi insoportable, de la brutalidad de la guerra.
Victor narra los días previos y posteriores a la agresión con franqueza y un humor sarcástico e impasible, de modo que un drama potencialmente sombrío se convierte en una oda peculiar y agridulce a la resiliencia y la amistad femenina. Vemos a Agnes en el presente, cuando su mejor amiga Lydia (Naomi Ackie) la visita en la universidad de Nueva Inglaterra donde enseña, pero la película también nos lleva a unos años atrás, cuando ella y Lydia eran estudiantes universitarias y Agnes fue agredida sexualmente por uno de sus profesores. Esta irresistible comedia dramática independiente ha sido escrita y dirigida por Eva Victor, quien también interpreta el papel protagonista de Agnes. Impresionantemente bella en sus imágenes visuales y sus temas de amor, arte, muerte y duelo, "Hamnet" es la película más conmovedora y encantadora del año. Un día, la esposa desaparece sin explicación, y el fotógrafo comienza a sospechar que su esposo la ha asesinado. Pero lo que originalmente se sentía como un caso fácil de resolver, se transformará en una historia de detectives. En él, se establecerá si un joven es culpable de haber asesinado a su padre. Miguel le pide ayuda para encontrar a uno de sus ancestros, y así descubrir por qué su familia odia tanto la música.